显示着“光影数字北美业务汇报”。

“我先从已完成项目说起。”吴娜操控遥控器，ppt翻到第一页，“《阿凡达》特效全部交付完毕，上周福克斯验收通过。”

她切换页面，是一封邮件的截图，发件人是詹姆斯·卡梅隆。

邮件内容很简单：“致光影数字团队：《阿凡达》的特效超出了我最疯狂的想象。你们重新定义了电影的可能性。诚挚感谢。——詹姆斯”

签名龙飞凤舞，下面还附了一张卡梅隆和特效团队的合影，照片里每个人都挂着黑眼圈，笑得很开心。

“卡梅隆很少夸人，”吴娜说，“这封邮件我已经打印出来，裱在特效部门入口处了。”

姜宇点头：“应该的。这是团队的荣誉。”

“《钢铁侠2》特效已经进场，”吴娜继续，“漫威那边要求很高，特别是战甲升级和战斗场面。我们应付得来；实际上，我们的动态捕捉技术比工业光魔的还要先进一代。”

她播放了一段十秒的测试片段：小罗伯特·唐尼穿着动作捕捉服，在绿幕前表演。

实时渲染的画面上，马克6代战甲已经包裹在他身上，金属光泽、反射、磨损细节一应俱全。

“实时渲染？”姜宇问。

“对，”吴娜眼睛亮了，“这是我们和bj那边最新突破的技术。传统特效要等渲染农场跑几个小时甚至几天，我们现在能实时看到80的最终效果，大大提高了制作效率。”

“成本呢？”

“初期投入大，长期看能节省30的时间和20的成本。”吴娜调出数据图表，“而且更重要的是，导演和演员能即时看到效果，方便调整表演。”

姜宇很满意，这就是技术壁垒，是光影数字能在好莱坞立足的根本。

接下来是《盗梦空间》，诺兰导演的烧脑大作。

“诺兰喜欢实拍，有几个场景必须用cg，”吴娜展示概念图，“比如这个，城市折叠。”

画面里，巴黎的街道像地毯一样被掀起来，建筑物弯曲、折叠，违反一切物理定律。

视觉效果震撼，又带着一种诡异的真实感。

“这个镜头的难点在于光影一致性，”吴娜解释，“折叠的过程中，每一栋建筑的光照都要随着角度变化而实时调整。我们写了个新算法，用了三个月才搞定。”

“厉害。”姜宇评价。

“诺兰也是这么说的。”吴娜难得露出一丝笑容，“他说这个镜头会是电影的名场面。”

《暮光之城2》的特效相对简单，主要是吸血鬼特效和氛围营造。

吴娜快速带过，进入重点项目。

“《蝙蝠侠：黑暗骑士崛起》，诺兰导演的终章，”她语气严肃起来，“华纳给了很大预算，要求比前两部更高。我们负责所有蝙蝠车、蝙蝠战机的设计和特效。”

屏幕上出现几张设计图，蝙蝠车是流线型的装甲车，比前两作更科幻；蝙蝠战机则像一只巨大的机械蝙蝠，翼展惊人，细节精细到每一颗铆钉。

“技术上没什么问题，”吴娜说，“难的是诺兰的要求；他要‘真实感’。也就是说，这些装备看起来要像真的能造出来、真的能开、真的能飞。”

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